Её родители были родом из одной деревни, из-под Коломны, они рано приехали
в Москву на заработки. Мать устроилась в 14 лет на ткацкую фабрику, отец торговал
в частном магазине. Отец умер в августе 45-го от туберкулеза.
Нина была артистичной и обладала прекрасным голосом. В 15 лет, в самый разгар
войны, она поступила в русский народный хор имени Яркова и исколесила с ним всю
страну. Выступала на Дальнем Востоке, в Азии, в Крыму и даже на Карельском фронте,
где артистов возили на передовую на телегах, чтобы не создавать шума. В хоре Нина
Агапова "дослужилась" до солистки, и ей доверили главную роль Невесты
в театрализованном представлении "Русская свадьба". Но роль ей не нравилась,
потому что приходилось выдавать громкий плач, а плакать Нина не любила. Её влекла
стихия юмора, озорства, хотелось смешить и дурачиться. Тогда она ещё не понимала
своей природы, не осознавала своего артистизма и искренне удивлялась, когда директора
тех клубов, в которых выступал хор, подходили к ней после концертов и говорили:
"Девушка, Вам надо учиться".
Юность
В послевоенные годы молодёжь закружил вихрь кинематографа. Многие бегали на
"Мосфильм" сниматься в массовках. Нину тоже увлекла работа в кино, но
серьёзно своё увлечение она не воспринимала. Пока однажды на съёмках фильма "Человек
№217" ассистент режиссёра Викторов не посоветовал девушке задуматься об актёрском
будущем. Она решила поступать во ВГИК.
С работы её отпускать не хотели, но Нину было не остановить. Она подала документы
и стала готовиться к экзаменам. Агапову привели к знаменитому режиссёру немого
кино Юрию Таричу. Тот прослушал её и остался доволен: "Думал, приведут опять
какую-нибудь фуфу... Все же бредят актёрской профессией". Тарич отметил,
что у девушки органическое сочетание таланта комедийного с драматическим, и стал
готовить с ней отрывки из "Женитьбы" (в образе Агафьи Тихоновны) и "Молодой
гвардии" - Любку Шевцову. На вступительном экзамене Сергей Юткевич понял,
что с Ниной занимался профессионал и попросил показать что-нибудь от себя. Она
прочла отрывок из "Графа Нулина".
Курс был уникальным, актёрско-режиссёрским. Юткевич основной упор делал, конечно,
на режиссуру, азы которой постигали Басов, Чухрай, Чхеидзе, Абуладзе, Мельников.
Актёров почти не замечали, говорили: "Зачем ломать природу? Какие вы есть,
такими и оставайтесь!" Тем не менее, несмотря на природу, студентов начали
потихоньку отсеивать. Каждый год. Выгнали даже Тенгиза Абуладзе.
На третьем курсе очередь дошла до Агаповой - педагог Иосиф Рапопорт попросту
отказался с ней заниматься. Нина огорчилась и окончательно замкнулась. За студентку
вступились ассистенты и преподаватель пантомимы Александр Румнев. Они сами стали
заниматься с ней и помогли благополучно доучиться до конца, хотя психологически
девушке было очень тяжело. Она чувствовала, что вокруг неё что-то происходит,
кому-то она не по душе. Педагог по движению ставил ей на зачёте четвёрку и шептал:
"Извините, больше не могу..." Кто плёл интриги, кому это было надо -
она не стала выяснять, а теперь это и не важно.
В дипломном спектакле "Человек с ружьем" (1951) Агапова играла Надежду,
жену Шадрина. Её ни разу не поправили, а Рапопорт подошёл и извинился за прошлое.
Нина, конечно, простила все обиды, но порог ВГИКа с тех пор не переступила ни
разу. Камень на сердце, всё же, остался.
Театр-студия киноактера
Сегодня Нина Фёдоровна считает, что зря пошла в кинематографический вуз. Надо
было поступать в Вахтанговскую школу - это её стихия, её природа. Она и в кино-то
ничего особенного не сделала, несмотря на добрую сотню ролей. Истинное наслаждение
принесла работа только в Театре-студии киноактёра, куда Агапову приняли по окончании
ВГИКа.
Театр киноактёра был переполнен, несмотря на то, что на его сцене работали
единицы - остальные либо снимались, либо просто не хотели играть в спектаклях.
Но так как выпускников ВГИКа театр был обязан принять, дирекция вынесла своеобразное
решение: брать только тех, у кого в дипломе пятёрка по мастерству, взамен - увольнять
столько же актёров из штата. В тот год отличников было пятеро, в тои числе и Нина
Агапова. Их приняли.
Новички, по традиции, долгое время ничего не делали, нигде не играли и не снимались.
Затем - и того хуже - театр закрыли. Как говорилось в приказе, "в целях улучшения
работы актёров кино". Кто-то уехал в Германию, в военный театр, остальные
сидели без работы в Москве. И это - в самом расцвете сил, молодости и энергии!
Многие тогда сдали профессионально.
Через пару лет Театр киноактёра открылся вновь. Агапова стала выступать в капустниках,
которые продолжали традиции знаменитой "Синей птички" Драгунского. Там-то
на неё и обратили внимание и даже, как это не смешно, повысили категорию. Эраст
Гарин пригласил молодую актрису на роль Хозяйки в спектакль "Обыкновенное
чудо". Задача была не из лёгких - роль главная, да ещё и лирическая, опыта
мало, но всё же начало было положено. А когда в Театре киноактёра появился знаменитый
на всю Москву администратор Игорь Нежный, Агапову ввели в водевиль "Беда
от нежного сердца". Тут актриса окунулась в свою стихию и, наконец, смогла
заявить о себе в полную силу. Последовали премьера за премьерой: "Восемь
женщин", "Да здравствуют дамы!", "Бабий бунт", "День
отъезда, день приезда", "Комедия ошибок", "Ах, сердце!",
где Агапова сыграла сразу четыре роли.
Но самой значительной работой Нины Фёдоровны в театре стала главная роль в
первом мюзикле, поставленном на московской сцене. Это был 1965 год. Мюзикл "Целуй
меня, Кэт" композитора Кола Портера с успехом шёл на Бродвее, и вот на его
постановку решился режиссёр Давид Ливнев. Само собой, столь откровенное название
было неприемлемо для столичного театра, поэтому целомудренное руководство переименовало
пьесу в нейтральное "Опять премьера". В спектакле были довольно сложные
вокальные партии, но драматические актёры показывали настоящие чудеса, а Нина
Агапова была просто великолепна. Критика буквально захлебнулась от восторга, а
Людмила Гурченко в одном из интервью восторженно отзывались о совместной работе
"с такими непревзойдёнными мастерами сцены, как Сергей Мартинсон и Нина Агапова".
Кино
Кино не использовало и десятую часть её дарования. Опять же, виновного здесь
не найдёшь, да и разве это важно.
С одной стороны - режиссёров смущала внешность актрисы. Нина Агапова - красивая
женщина, где-то даже с западными чертами лица. Такой не доверишь сыграть крестьянку,
рабочую, да и просто советскую девушку. Вот и возникли ряды вышколенных секретарш,
баронесс, аристократок, американок-англичанок-немок, строгих врачей и истеричных
администраторш. В советском кинематографе такие героини не могли быть в центре
внимания, поэтому Нина Агапова, в основном, присутствовала на втором плане.
С другой стороны всплывало несоответствие её яркого комедийного дарования с
той же внешностью. Хрупкая и стройная, она не могла соревноваться с теми же толстушками,
если речь заходила о характерной роли.
Эльдар Рязанов долго не мог сделать выбор между Ниной Агаповой и Людмилой Ивановой
на роль Шурочки в "Служебном романе". Пробы были одинаково хороши, но
в итоге он склонился к последней. Согласитесь, зная творчество Агаповой, трудно
себе представить её в образе полной идиотки. А оказывается, это её конёк. Она
очень любит играть дурочек и успешно это демонстрирует сегодня на сцене, работая
в труппе "Блуждающие звёзды". Но и здесь актрисе приходится подкладывать
толщинки, увеличивать объём груди и талии "для пущей убедительности".
Впервые Нина Агапова снялась в большой роли в 1953 году. Это был фильм Андрея
Фролова "Доброе утро". Картина стала лидером кинопроката и вскоре была
благополучно забыта всеми. Но тогда, в период малокартинья, приглашение на съёмки
становилось событием для каждого артиста. Нина оставила маленького сынишку на
бабушку и отправилась в экспедицию.
Следующую приличную роль пришлось ждать почти десять лет. Ею стала хамоватая
Зинаида в комедии Рязанова "Дайте жалобную книгу". Героиня Агаповой
появлялась за стойкой буфета грязного, замызганного ресторана "Одуванчик"
и являла собой воплощение мощи советского общепита, всей этой братии, имя которой
- сфера торгового обслуживания. И совершенно естественными выглядели манипуляции
Зинаиды, связанные с разбавлением спиртных напитков водой. В 1964 году, когда
об этом только догадывались, но вслух не говорили, зритель хохотал от души.
В
павильоне, изображавшем пресловутый "Одуванчик", Нину Агапову окружали прекрасные
актёры: Анатолий Папанов, Рина
Зелёная, Лариса Голубкина,
Олег Борисов, Татьяна
Гаврилова, Георгий Вицин,
Юрий Никулин, Евгений Моргунов,
Георгий Тусузов. Сцены в ресторане стали большим плюсом фильма. Эльдар Рязанов
создавал на съёмках максимум комфорта для своих артистов, что неизменно шло на
пользу общего дела. Эту работу Агапова вспоминает с особой теплотой. А потом опять
пошла "мелочь".
В общем, творческая судьба киноактрисы Нины Агаповой оказалась связана с эпизодом.
Можно долго рассуждать на тему, что "сыграть эпизод намного труднее, чем
главную роль" - это и так ясно всем, кто мало-мальски знаком с актёрским
делом. Лучше лишний раз посмотреть, как работает Нина Фёдоровна в эти считанные
минуты, а порой секунды, на экране. Как органичны, убедительны и темпераментны
её героини: фрау Ауфбаум ("Щит и меч"), американка с попугаем ("Корона
Российской империи"), смотрительница музея ("Старики-разбойники"),
солистка театра "Колумб" ("12 стульев"), тётушка Сима ("Нейлон
100%"), миссис Гриффит ("Тайна Чёрных дроздов"), хозяйка гостиницы
мисс Холл ("Человек-невидимка"), Анна Александровна ("Любить по-русски").
И когда у Агаповой появляется возможность сыграть одну из главных ролей, она вкладывает
в неё всё мастерство по-настоящему мудрой, синтетической актрисы. Достаточно назвать
такие разные образы, как тренер в "Чуде с косичками", колдунья Мясекай
в сказке "Всадник на золотом коне" и Нина Ивановна в ленте "Ты
иногда вспоминай".
Снимается Нина Фёдоровна и сегодня. Постперестроечный кинематограф не забыл
одну из лучших своих актрис, не выкинул её за борт. Причём, на счету Агаповой
роли как в так называемом народном кино ("Любить по-русски"), так и
в коммерческом ("Всё то, о чём мы так долго мечтали") и даже в сериалах
(в "Самозванцах" актриса сыграла уморительно смешную роль врача, помешанного
на "мыльных операх").
Семейная жизнь
Мужем Нины Агаповой был замечательный оператор Сергей Полуянов. Он увидел Нину
на вступительных экзаменах в институте кинематографии и сразу влюбился. Их познакомили,
и Полуянов больше не мог думать ни о ком, кроме неё. Когда Сергея спрашивали:
"Тебе кто из них нравится?" и указывали на галерею портретов кинозвёзд, он, шутя,
отвечал: "Её здесь нет".
Сергей Полуянов снял такие блистательные картины, как "Борец и клоун", "Чистое
небо", "Жили-были старик со старухой", "Золотой телёнок", "Иван Васильевич меняет
профессию", "Не может быть!", "Спортлото-82". Лишь однажды ему удалось поработать
со своей женой - в "Двенадцати стульях". На сцене театра "Колумб" героиня Нины
Агаповой пела "Шумел камыш, деревья гнулись" на французском языке. Кстати, для
этого эпизода актриса брала уроки французского у внучки Станиславского - в кинематографе
тех лет всё должно было выглядеть на высшем уровне!
Сергей Сергеевич умер в 1983 году, не дожив до шестидесяти лет. В середине
90-х ушёл из жизни сын Нины Фёдоровны, Саша. Он, как и отец, закончил операторский
факультет, но по своей энергии, неугомонности, остроте восприятия жизни, не мог
подолгу заниматься одним делом. Сменив массу занятий, Александр увлёкся бизнесом.
Но в конце концов не выдержал того ритма, который взял...
Заключение
К тому времени Нина Фёдоровна уже оставила Театр киноактёра. Её последними
ролями на этой сцене стали искрящаяся Юлия-Джули в "Тени" и эксцентричная
переводчица в "Ссуде на брак". Перед уходом получила звание заслуженной
артистки РСФСР, на которое театр подавал неоднократно. Но и на этот раз не обошлось
без сюрприза - всем на удивление из Верховного Совета пришло распоряжение, в котором
требовали собрать все рецензии на сценические работы Агаповой. Нина Фёдоровна
порылась в старых папках, коробках, извлекла из домашнего архива газетные и журнальные
вырезки и всё отдала. Назад, разумеется, ничего не вернулось, но звание, всё же,
дали. Несмотря на то, что и в этом вопросе кто-то старался помешать.
Оставив театр, Нина Фёдоровна почувствовала облегчение, настоящую радость.
Теперь она свободна! Природа, книги, друзья... Но тут случилась трагедия с сыном,
и все земные прелести ушли в тень. Необходимо было отвлечься от горьких мыслей,
немедленно переключиться на что-то другое. И тут в жизнь актрисы ворвался энергичный
мейерхольдовец Даниил Сагал.
Кумир молодёжи 30-х годов, ученик Всеволода Мейерхольда, бывший премьер театра
Советской армии, Даниил Львович Сагал к тому времени мог бы стать героем передачи
"Забытые имена". Он давно не снимался в кино, его не помнили ни зрители,
ни журналисты, ни даже многие коллеги. Но сам актёр так не считал. А главное,
он совершенно не мог сидеть без дела. В свои 84 года Сагал мечтал создать театр
старых мастеров и играть пьесы, наподобие "Соло для часов с боем". Но
сначала Даниил Львович решил рискнуть, что называется, малыми силами - выйти на
публику со спектаклем на двоих. Он взял старую, неоднократно инсценированную,
пьесу Коубэрна "Игра в джин" и стал искать партнёршу. Пересмотрел массу
актрис и почти разочаровался. И вдруг вышел на Нину Агапову. Они начали репетировать.
Спектакль собрал довольно тёплую прессу. В период всеобщей вакханалии и неразберихи,
в период "повсеместной театрализации", когда в одной только Москве появилось
более двухсот коллективов, претендующих на громкое имя "Театр", спектакль
Сагала и Агаповой просуществовал два года. На фестивале "Созвездие"
в Ярославле они играли его на сцене местного театрального училища, одного из старейших
в России. Зрители устроили артистам настоящую овацию, аплодируя стоя почти четверть
часа.
Один из театральных критиков справедливо подметил тогда, что актёры молодели
на сцене и в конце спектакля даже танцевали. В эти минуты хотелось верить, что
мечты Даниила Сагала о театре стариков обязательно сбудутся. Но, как показало
время, они так и остались мечтами. Не потому что автор этой идеи сидел, сложа
руки. Сагала надо знать - по гороскопу это взрывоопасная смесь Скорпиона и Петуха!
На репетициях Нина Фёдоровна, порой, не знала, куда от него скрыться. С такой
же бешенной энергией он носился по всевозможным инстанциям, собирал какие-то справки,
приставал к предполагаемым спонсорам, но всё - безрезультатно.
Зато Нина Агапова не смогла расстаться со сценой во второй раз. Вскоре она
вошла в труппу под звучным названием "Блуждающие звёзды", которым руководит
молодой актёр и режиссёр Павел Тихомиров. Труппа, действительно, блуждает - спектакли
играют в различных Домах творчества. Нина Фёдоровна занята в четырёх спектаклях.
Играет Островского, Есенина, в детской сказке и эксцентрической феерии по произведениям
писателей-юмористов. Здесь она снова поёт и с удовольствием вспоминает, как Борис
Андреев в день, когда Агапову принимали в Театр-студию киноактёра, громогласно
заявил: "Поздравляю коллектив с замечательным вокальным приобретением!",
а потом неоднократно басил ей в ухо: "Агапова, тебе надо в оперетту!"
Нина Фёдоровна не ушла в оперетту, о чём, конечно же, не раз жалела. Она осталась
драматической актрисой. Она - человек одной привязанности. Однолюб. Может, это
и не очень хорошо, может, однажды надо всё круто изменить в своей жизни. Но Агапова
не такая. Она ранимый, нерешительный, вечно сомневающийся в себе художник, но
художник крепкий, высокопрофессиональный. Поэтому отдыхать ей не дадут никогда.
Игорь BIN
Использованные материалы:
Энциклопедия кино Кирилла и Мефодия (CD ООО "Медиа-Сервис 2000);
"Актриса на роли иностранок" статья на сайте "Характерные актеры советского кино"
http://actors.km.ru;
Нина Агапова фото http://actors.khv.ru
Наша компания может осуществить очень качественный пошив униформы и дадим советы по ткани, чтобы привлекательная и удобная одежда для вашего персонала выделила Вашу компанию среди множества конкурентов. Перечень вариантов униформы Вы всегда можете найти на нашем сайте и осуществить заказ на нужные вам позиции в каталоге.
